Blame! di Tsutomu Nihei – Recensione

Un protagonista solitario e taciturno. Lande desolate fatte di costruzioni architettoniche impossibili, tra ponti sospesi e lunghe tubature. Creature mostruose di carne e metallo. Questo essenzialmente è Blame! con il punto esclamativo alla fine, opera fantascientifica cyberpunk del mangaka Tsutomu Nihei
In realtà questi sono elementi che si possono trovare in quasi tutte le opere di questo particolare e forse unico mangaka. Blame! è un calderone in cui l’artista, caratterizzato da una formazione architettonica, ha riversato tutte le sue passioni, cult cyberpunk come Akira, Ghost In The Shell, Blade Runner, Moebius e le opere di H.R. Giger.

Blame! narra del viaggio solitario di Killy, armato di una piccola ma potente pistola, alla ricerca dei geni per il terminale di rete, un particolare gene che permette a chi lo possiede di collegarsi alla rete e quindi controllare la città. Sul suo cammino Killy incontra alleati come Cibo, e nemici, come le Safeguard a protezione della rete, e soprattutto gli esseri di silicio, essenzialmente dei cyborg interessati a loro volta a trovare i geni.
Il primo pensiero nel leggere questa e altre opere di Nihei non può che non andare a Giger. Killy percorre chilometri su chilometri in questa megastruttura che si estende quasi all’infinito, costituita da luoghi cupi che ricordano davvero molto l’astronave Nostromo di Alien, luoghi angosciosi e quasi opprimenti nonostante talvolta siano spazi piuttosto vasti, abitati da creature che sono la perfetta fusione tra organico e inorganico.
In buona parte sono proprio i disegni a rendere Blame! affascinante, unico termine che mi viene in mente per definirlo. Narrativamente è un opera di difficile comprensione, che preferisce lasciar parlare le immagini, queste maestose tavole, quadri impossibili e surreali, piuttosto che lasciarsi andare in spiegazioni che non troveranno mai una vera risposta.
Interi capitoli sono silenziosi, cosa che conferisce ulteriore atmosfera, ma non per questo si tratta di una lettura veloce, ogni tavola va ben osservata per capire cosa stia succedendo o semplicemente per ammirarne i dettagli, specialmente durante le battaglie che sono tante e spesso confusionarie.
A fine lettura le domande sono anche più di quante non fossero all’inizio e non è detto che una volta conclusa la lettura il lettore si trovi appagato, mai come per Blame! vale il gusto personale, è un opera e uno stile che non può piacere a tutti, personalmente l’ho amato alla prima lettura e continuo a farlo, Blame! è la tipica opera in cui non è tanto importante la meta quanto il viaggio stesso, perché non si può non rimanere a bocca aperta nell’osservare questi paesaggi architettonici. Il viaggio di Killy non va capito, va vissuto.

Titolo: Blame!
Edizione italiana: Blame! nuova edizione vol. 1-10, 2015-18, Planet Manga
Edizione originale: Blame!, 1997-2003, Kodansha
Storia e Disegni: Tsutomu Nihei
Formato: brossurato
Prezzo: € 5,50 ciascuno